昭和金曲輝煌時代
課程編號：1151C3302
課程期別：2026年春季班
課程週期：2026-03-04 ~ 2026-07-01
| 課程類別 | 生活藝能性 |
|---|---|
| 課程屬性 | 其他 |
| 課程學程 | 音樂戲劇 |
| 課程名稱 | 昭和金曲輝煌時代 | 主辦單位 | 土城社區大學 | 上課地點 | 土城區里民活動中心 | 上課時間 | 星期三 7:00 pm~9:30 pm | 課程狀態 | 未開課 | 備註 |
總價：3400元
| 學分費用 | 3000 元 |
|---|---|
| 雜費費用 | 400 元 | 其它費用說明 | ,,雜費(0) |
| 課程講師 | 李瑞元 |
|---|---|
| 講師簡歷 | 了解有效的溝通技巧，並在工作中應用。 提高團隊成員之間的溝通效率。 增進解決問題和合作的能力。 課程內容 1. 溝通基礎 介紹溝通的重要性。 探討不同溝通風格和技巧。 2. 聆聽技巧 主動聆聽的重要性。 提高聆聽技巧的方法。 3. 語言和非語言溝通 使用適當的語言和語調。 注意身體語言和面部表情。 4. 解決衝突和協作 學習解決問題的技巧。 鼓勵團隊成員之間的協作。 5. 溝通實踐 角色扮演和案例分析。 實際應用溝通技巧。 ● 1995-05-26~2024-05-01 互盛股份有限公司在職教育講師 講師 |
| 課程簡介 | 本課程以「昭和懷念歌謠」為主題，專注於次中音薩克斯風（Tenor Saxophone）的演奏技巧與詮釋。昭和時代（1926-1989年）是日本音樂史上充滿情感與懷舊的時期，其歌謠（如演歌、流行民謠）常以深沉的旋律表達人生百態、愛情與鄉愁。透過次中音薩克斯風這種溫暖、富有表現力的樂器，我們旨在讓學員重溫昭和音樂的魅力，結合技術訓練與情感表達，培養音樂欣賞力與演奏能力。 課程理念的核心是「懷舊與創新」： 懷舊元素：選取經典昭和歌謠，如《津軽海峡・冬景色》（石川さゆり）、《酒よ》（吉幾三）等，讓學員透過音樂回溯歷史文化。 創新應用：將傳統歌謠轉化為薩克斯風獨奏或合奏形式，融入現代即興元素，鼓勵學員個人化詮釋。 教育目標：適合初、中級學員，強調樂趣優先，幫助學員提升技巧、自信心，並在音樂中找到療癒與共鳴。課程設計注重漸進式學習，避免壓力，適合成人或音樂愛好者參與。 |
| 課程宗旨 | １．精進次中⾳薩克斯風進階技巧:⾳⾊控制､即興､複雜節奏､裝飾⾳ ｡ ２．深入理解昭和懷舊名曲的⾳樂風格與情感表達｡ ３．學員能流暢演奏5-7⾸昭和名曲並具備舞台表演能⼒｡ ４．培養即興演奏與樂團合作技巧，提升⾳樂表現的個⼈化｡ |
| 授課方式及教學方式 | 一對多教學 |
| 人數限制 | 25人 |
| 選課學員條件 | 學習薩克斯風一年以上者，必須自備次中音薩克斯風，能夠看懂簡譜，對拍子有基礎的認識，並已具備中級次中⾳薩克斯風演奏能⼒． |
| 評鑑方式 | 評估方式 每週進度：檢查音階、樂曲與即興的熟練度。 中期檢核（第9週）：錄音一首樂曲，評估音色、音準與表現力。 最終表演（第18週）：完成3首樂曲表演（可錄音或現場），並展示簡單即興。 |
| 參考書目 | 日語流行歌謠全集（上下冊） 中央樂譜出版社 編者： 劉清祥, 劉彬榕 https://www.books.com.tw/products/0010933316?gad_source=1&gad_campaignid=22857701728&gbraid=0AAAAAD4DKPzgw7dxfTIS2qw-jeRFBMmUC&gclid=Cj0KCQjww4TGBhCKARIsAFLXndRq6jA8vwXUXAIZBly70bakwpQafYsXJSM2kGob04vTmNBnFDlOOl8aArlPEALw_wcB |
| 學員上課之建議需求裝備 (器具、文具或服裝) |
次中音薩克斯風 |
| 週次 | 主題 | 內容 |
|---|---|---|
| 第1週 | 課程介紹與昭和⾳樂風格 | 昭和時代⾳樂背景:演歌､歌謡曲､爵⼠影響P ｡ 次中⾳薩克斯風⾳⾊調整與保養複習｡ ⾳階與和弦複習:C ､G ､F ､Bb⼤調A D ､G⼩調 ｡ |
| 第2週 | 節奏與連⾳進階 | 複雜節奏:附點⾳符､三連⾳､切分⾳ ｡ 連⾳:Slur與斷⾳:Staccato的進階應⽤｡ 介紹『リンゴの唄』:蘋果之歌，1945年，並⽊路⼦ ｡ |
| 第3週 | 揉⾳與情感表現 | 揉⾳:Vibrato技巧進階:速度與幅度控制 ｡ 昭和⾳樂的情感表達:懷舊､哀愁 ｡ 介紹（青い⼭脈）:青い⼭脈，1949年，藤⼭⼀郎 ｡ |
| 第4週 | 裝飾⾳與樂句設計 | 裝飾音（Trill、Grace Note、Mordent）。 樂句的結構與變化。 介紹《星影のステラ》（星影的史黛拉，1951年，織井茂子）。 |
| 第5週 | 高音與低音技巧 | 高音區與低音區的氣息支持與音色穩定。 介紹《夜霧よ今夜も有難う》（夜霧今晚也謝謝你，1960年，石原裕次郎）。 |
| 第6週 | 和弦與伴奏概念 | 和弦進行的分析與應用（大三、小三、七和弦）。 主旋律與伴奏的協調。 介紹《君恋し》（我戀君，1961年，フランク永井）。 |
| 第7週 | 即興演奏入門 | 五聲音階與藍調音階的即興基礎。 昭和音樂的即興風格（爵士與演歌融合）。 介紹《東京キッド》（東京小子，1950年，美空ひばり）。 |
| 第8週 | 調性轉換與進階音階 | 調性轉換（Bb、Eb大調，F#、C小調）。 半音階與全音階練習。 介紹《昴》（昴，1980年，谷村新司）。 |
| 第9週 | 公民論壇參與週 | 社大安排之講座或活動 |
| 第10週 | 進階音色與情感 | 音色變化（從柔和到激昂）。 昭和音樂的情感深度（哀愁與希望）。 介紹《ブルーライト・ヨコハマ》（藍光橫濱，1968年，いしだあゆみ）。 |
| 第11週 | 複雜節奏與樂句 | 複雜節奏（切分音、連續三連音、十六分音符）。 介紹《上を向いて歩こう》（昂首向前走，1961年，坂本九）。 |
| 第12週 | 進階即興與和聲 | 基於和弦進行的即興（ii-V-I、I-IV-V）。 介紹《ラブ・イズ・オーヴァー》（愛已結束，1981年，欧陽菲菲）。 |
| 第13週 | 滑音與進階技巧 | 滑音（Glissando）與雙吐音（Double Tonguing）。 介紹《銀河鉄道999》（銀河鐵道999，1979年，ゴダイゴ）。 |
| 第14週 | 樂團合作與合奏 | 樂團合作技巧（聆聽、節奏同步）。 介紹《いい日旅立ち》（美好旅程，1978年，山口百惠）。 |
| 第15週 | 曲目整合與表演準備 | 回顧已學曲目，選擇3-4首精練。 表演技巧（舞台表現、與觀眾互動）。 |
| 第16週 | 模擬表演與反饋 | 進階即興（結合昭和風格與個人特色）。 學員創作簡單的旋律變奏。 介紹《恋のバカンス》（戀愛假期，1963年，ザ・ピーナッツ）。 |
| 第17週 | 進階即興與個人風格 | 進階即興（結合昭和風格與個人特色）。 學員創作簡單的旋律變奏。 介紹《恋のバカンス》（戀愛假期，1963年，ザ・ピーナッツ）。 |
| 第18週 | 成果展準備週 | 回顧、複習與分享本學期結業成果展練習 |