帶著畫筆去旅行(水墨)
課程編號：B42A002
課程期別：2025年秋季班
課程週期：2025-09-01 ~ 2025-12-22
| 課程類別 | 人文類 |
|---|---|
| 課程屬性 | 美感教育,傳統藝術,家庭教育,地方學 |
| 課程學程 | 美術工藝 |
| 課程名稱 | 帶著畫筆去旅行(水墨) | 主辦單位 | 蘆荻社區大學 | 上課地點 | 鷺江國小 | 上課時間 | 星期一 7:00 pm~9:40 pm | 課程狀態 | 未開課 | 備註 |
總價：3250元
| 學分費用 | 3000 元 |
|---|---|
| 雜費費用 | 250 元 | 其它費用說明 |
| 課程講師 | 何淑貞 |
|---|---|
| 講師簡歷 | |
| 課程簡介 | 1.透過在社區參訪的故事引導及另類思考，以放大鏡來深入觀察生活與藝術的創作關係，水墨寫生不再是單純的寫實，而是勇敢的下筆，玩咖啡、玩膠彩、做顏色、DIY裱褙、版畫、拼貼應用等等。 2.大膽的走向現代水墨的超現實、後現代、普普藝術、科幻等等的夢境、幻境與造景，找出個人創作的特色和魅力，讓水墨從傳統出發，顛覆了更大的可能，水墨也可以很生活、很現代，也可以很浪漫。 3.著重思考和心靈感受的自由創作，在作品裡面找到創作的魔法，故事廊道的傳達，產生創作的新思維，愛塗鴉的新手也能輕鬆入畫，初學、進階都能透過創作引導，找到繪畫療癒的正確方向。 |
| 課程宗旨 | |
| 授課方式及教學方式 | |
| 人數限制 | 25人 |
| 選課學員條件 | |
| 評鑑方式 | |
| 參考書目 | |
| 學員上課之建議需求裝備 (器具、文具或服裝) |
| 週次 | 主題 | 內容 |
|---|---|---|
| 第1週 | 本週將為大家介紹水墨基本工具、材料及複合媒材，從小禮盒包裝的刀模剪裁和精巧設計，啟發創作的靈感，用水墨插畫形式來表達感恩之心，不論初學的簡約小插圖，進階的精緻版，都能呈現令人感動驚豔的創作。 | |
| 第2週 | 用放大鏡來觀察蘆洲夜景街頭巷弄裡找尋珍貴的鏡頭，邀請學員一起互動學習，從巷弄特色的景點，以微觀的角度來觀察身邊物體的造型及光影變化，用剪影的概念，透過水墨特性及複合媒材如何，應用點、線、面的概念來構圖及透過線質的多樣化來傳達影子的轉變。 | |
| 第3週 | 模擬香港建築師的視野剪裁美學來營造山石的空間，應用身邊垂手可得的材料，用拓印遊戲、潑墨潑彩也能創造山石的肌理，塑造意想不到的抽象空間 | |
| 第4週 | 從山石、瀑布、滾石、染雲霧的技法提升，讓滴流和小潑墨技法的流動變化和複合媒材的結合來表現雲霧、山嵐之美，水墨東方美學像詩人般的獨白。 | |
| 第5週 | 從新蘆線捷運周邊取景構圖示範與整理，構圖的要件與取景練習，從觀察、裁切、主體強度及經營位置，將畫面的結構完整呈現。 | |
| 第6週 | 透明杯子裡的創意世界，有點、染、皴、擦與留白美學，讓透明杯子裡面的水墨流淌，創造出可愛的透明幻想世界。 | |
| 第7週 | 透台灣山巒各種率的層層疊疊，花間小路、潺潺流水、滾石與步道的景致和搭配常綠山景，白色房子特殊的印象，表現技法的分析，以各種狀態來表現山景形狀的脈絡、紋路、質地、陰陽、向背、凹凸，慢慢形成的皴擦筆法多元應用法則，形成獨特的皴法結構和色彩調配之美。 | |
| 第8週 | 透過藝術家的作品分析，形式、技法與符號，來瞭解作品構成的要素和特色，從歪歪斜斜的構圖也能找到韻律感嗎?邀請學員一同來討論集思廣益，如何從蒐集資料，透過整合慢慢形成有個人特色的作品。 | |
| 第9週 | 從藝術家的圖像研究、符號分析，延伸至作品構思來源擬定「自我特色」創作目標。學員從臨摹藝術家作品的演練及操作解說，如何轉化及聯想，更豐富作品的吸睛焦點及個人辨識度。 | |
| 第10週 | 學員透過社區參訪決定主題，從觀察、拆解、解構、重組及視覺轉換研究，探討當代水墨的可能性，延伸至創作的精神，從「寫景」、到「寫意」，只有咖啡+墨能不能呈現既專業又可愛的作品。 | |
| 第11週 | 以創意主題出發，在鶯歌陶板的創作之後，延伸的版畫搭配水墨的拓印圖騰設計，陶板能成為生活用品，同時能自製拓包玩拓印遊戲與創作。 | |
| 第12週 | 漏窗設計的隔絕空間，配合傳統符號的吉祥語意，是暖化人心的心靈美學，品味生活典藏的瑰寶，而裝飾圖案的創作與寓意，中式花園特色的傳統技藝與應用，搭配植物生長的穿透空間，讓造景更加神秘與深邃。 | |
| 第13週 | 從欣賞藝術家創作的人物，來到市井小民生活和職人專注的工作的姿態寫真，如何從素描基礎搭配水墨線條的律動，來展現人物的曲線和職人的專注之美。 | |
| 第14週 | 薄畫仙版的使用、構圖與18描技法演練，讓學員們親自體驗作品創作的流程與方法。 | |
| 第15週 | 運用線質的運筆及構圖完稿，將作品的黑白效果及立體肌理操作完成。 | |
| 第16週 | 運用撞色、撞粉、撞色的技法，薄中取厚，將作品上色的技法提升至溫潤雅致，歷久彌新，從傳統出發，進入當代水墨的新意象。 | |
| 第17週 | 作品整理及實作評量，在展示過程當中，相互學習、討論展示細節及展現作品描述的可能性，同時提出課程進行的意見調查與討論。 | |
| 第18週 | 課程已結束 |